Identificar el oído para la música en los niños no es solo una respuesta a la pregunta de si vale la pena enseñar música a un niño, porque la educación musical en sí misma no perjudica a nadie. En un grado u otro, las habilidades musicales en general y el oído para la música en particular son características de todas las personas, excepto aquellas que padecen sordera total desde el nacimiento. Revelar el grado de desarrollo del oído musical ayuda a planificar la educación musical del niño.
Desafortunadamente, los exámenes de ingreso en muchas escuelas de música a menudo se convierten en una demostración visual de cómo es imposible diagnosticar el oído para la música. Se le pide al niño que cante las notas individuales que el maestro toma en el instrumento, para determinar de oído si el maestro toca simultáneamente una nota, dos (intervalo) o tres (acorde).
Con tal diagnóstico, se puede obtener poca información sobre el oído para la música. Un niño puede "perder" las notas correctas, no porque no pueda oír, sino porque no puede controlar su voz. Y lo más importante, estos métodos tienen una relación muy distante con la música.
Oído para la música y otras habilidades
En la actividad musical, ya sea componer música, interpretar o percibir música, las habilidades musicales se manifiestan de manera compleja, por lo que un diagnóstico aislado de las habilidades individuales está condenado al fracaso. Y el oído para la música en sí mismo es un fenómeno complejo que incluye muchos elementos. Esto es audición de tono, timbre y audición dinámica, absoluta y relativa.
El principal portador de significado en la música es el tono, y no es el tono de un solo sonido lo que importa, sino la combinación de sonidos de diferente tono. Su proporción se forma en un sistema, un modo que le permite percibir una combinación de sonidos de diferentes alturas, como una expresión de cierto significado. Esta habilidad se llama sentimiento modal y es uno de los fundamentos del oído musical.
La música se desarrolla en el tiempo y la coordenada espacial (tono) no puede considerarse aisladamente de la coordenada temporal (ritmo), por lo tanto, el diagnóstico del sentimiento modal debe combinarse con la identificación del sentimiento rítmico.
La percepción semántica del tono y el ritmo musical se expresa en la manifestación activa del oído musical: la capacidad de formar representaciones musicales y auditivas abstractas en forma de melodía extraída de la presentación del timbre y almacenada de esta forma en la memoria.
Métodos de diagnóstico
Una de las mejores formas de resaltar la habilidad musical de un niño es invitarlo a cantar una canción. Esta será una manifestación compleja de las habilidades musicales en la actividad musical activa. Acompañando a un niño en un instrumento musical, se puede rastrear cómo reacciona al acompañamiento: si el ritmo encaja, si cae en la tonalidad, y si no, si intenta corregirlo, “buscando” los sonidos necesarios. con la voz.
Para refinar los resultados, debe aplicar métodos adicionales.
Para diagnosticar el sentimiento modal, puede tocar dos versiones de la melodía, con un final estable y otro inestable. Deje que el niño elija cuál de estas melodías ha terminado y cuál quiere continuar.
Para diagnosticar el sentimiento rítmico, puede tocar una serie de fragmentos musicales con diferente organización rítmica (marcha, vals, polka) e invitar al niño a moverse libremente al ritmo de la música.
Para revelar la capacidad de abstraer representaciones musicales y auditivas, es necesario tocar las melodías en el instrumento que el niño probablemente haya escuchado muchas veces (“Nació un árbol de Navidad en el bosque”, canciones de dibujos animados, etc.) e invitar al niño para nombrarlos.
Esta identificación de las habilidades musicales en general y del oído musical en particular se acerca lo más posible a la actividad musical real, y esta es su efectividad.
